1、《中國文藝家》：您的書法和文化功底與藝術(shù)造詣有著怎樣的關(guān)系？
說到這個問題，那就要追溯到1972年。因為本人從小就喜歡古文、詩詞，喜讀前賢傳記，這一年，我買到了一本范文瀾編寫的《中國通史簡編》，看到“唐代文化概況”部分時，對于唐朝那些文人雅士在書法、詩詞、文章方面都有很高的成就羨慕不已而暗暗立誓：我也要要在書法、詩詞方面同時發(fā)展。于是托人找到一本顏真卿《多寶塔》選字本字帖，465字每天至少臨寫一遍，如興趣濃烈或?qū)憙杀椤⑷橐舱f不定，這樣堅持長達(dá)四年之久。與此同時，借來一本民國時期出版的《辭源》，逐頁逐頁地翻，一個詞條一個詞條地看，把自己認(rèn)為有用的詞語摘抄下來，按詞意分類，如：描寫山者為一類，描寫水者為一類。此外，對古典文學(xué)名著也多有涉獵，以充實文學(xué)底氣。這些都為以后的詩詞、楹聯(lián)創(chuàng)作打下了基礎(chǔ)，也為追求書法藝術(shù)鋪墊了文化功底?？v觀古今，凡在書法上有大成就者，都有很深的文化功底，他們不但有書法精品傳世，也有優(yōu)美詩詞、文章被人稱道、流傳。正因為自己感悟到了這一點，并在以后的學(xué)習(xí)實踐中，按照既定方向前行，才在書法藝術(shù)的道路上走到了今天這一步。
2、《中國文藝家》：您是什么時候開始學(xué)習(xí)書法的？年幼時受到過家庭熏陶嗎？
前面說過，我在1972年得到了一本《多寶塔》字帖，就是從那一年開始學(xué)習(xí)書法的。當(dāng)然，在這以前，也喜歡寫字，并且在同代人中，也算寫得好點的。從1972年之后，才真真正正走上了漫長的書法學(xué)習(xí)之路。我對書法的學(xué)習(xí)，完全是出于自己的愛好、執(zhí)著。除了臨帖之外，無論是報刊還是石碑只要看見有寫得好的字，就十分羨慕，反復(fù)揣摩，并以之作為學(xué)習(xí)書法的動力，不斷激勵自己向書法之路前行。至于是否受到家庭熏陶，那怎么說呢？因為自己的祖祖輩輩都不是文化人。就自己的父輩來說，他們認(rèn)不到幾個字，但喜歡講些文化人的故事給后輩聽。從中可見他們對文化的向往，對后輩的期盼，這也是對我影響很深的。我雖然沒有從父輩那里直接受到書法熏陶，但他們對我的殷切期盼，卻給了我一輩子用之不盡的前進(jìn)動力。
3、《中國文藝家》：我接觸過許多書法家，他們都講到書法的繼承和創(chuàng)新問題，您是怎樣理解的？
經(jīng)過自己多年的書法實踐和對其他書法愛好者的仔細(xì)觀察，我的體會是：書法必須繼承傳統(tǒng)，也就是說，臨習(xí)古人法帖是學(xué)習(xí)書法的必由之路。記得學(xué)習(xí)書法之初，在我的好友中，有不少喜歡書法的人。他們學(xué)過一段時間的貼，進(jìn)步也很明顯。但由于種種原因，沒有堅持下來。雖然后來也時不時還在寫，但字卻很一般了。而我卻一直堅持未懈。再說臨寫字帖，我的體會是：要以一本字貼為基礎(chǔ)，堅持練上三、五幾年。有位前輩書法家曾經(jīng)說過：一本字帖至少要認(rèn)真臨寫兩百遍才會有所收獲。這話一點不假，在打基礎(chǔ)之時，最忌見異思遷。前人流傳下來的好字帖多得很，但真正適合自己性情，影響自己書法藝術(shù)發(fā)展的卻只有那么幾本。就我本人來說，起初學(xué)習(xí)《多寶塔》字帖時，由于臨寫遍數(shù)多，所臨字跡幾乎可以亂真，甚至還有人說比貼上的字還好看，以至不少書法愛好者來討要我的臨習(xí)作品去照著練寫。對于自己所選的字帖，只要對得上味口，對得上性情，就能在臨寫過程中產(chǎn)生快感，趣味無窮，那種滋味是旁人無法體會到的。有了一本字帖作基礎(chǔ)之后，再去前人字帖中選購一本適合自己發(fā)展的字帖，切忌同時買幾本，而是要一本一本的買，買一本學(xué)一本，并且要堅持較長一段時間。如果身邊字帖多了，就不能專情于一本，以致很難達(dá)到學(xué)習(xí)效果。當(dāng)然，一輩子總有幾十年，專心學(xué)幾本還是可以的。多練幾本字帖可以增加書法元素，豐富藝術(shù)語言，廣開藝術(shù)思路，在創(chuàng)作時才可以做到既能隨心所欲，不限于一家一派，又能不失書法的規(guī)矩、法則。俗話說一份辛苦，一份收獲，又說“天道酬勞”，意思就是付出了就會有回報。我們通常會遇到這樣的情況：你現(xiàn)在寫的字，自己認(rèn)為可以了，看不出毛病了，如果繼續(xù)學(xué)習(xí)、操練，過得一年半載，再拿出原來寫的字一看，就感覺不行了，這就說明你進(jìn)步了。在書法道路上是沒有捷徑可走的。我們有時候在觀察人家的作品時，一眼就可看出，這個人的字練過貼沒有？功底深不深？有沒有發(fā)展前途？中國書法發(fā)展到現(xiàn)在有幾千年的歷史了，需要我們?nèi)W(xué)習(xí)、傳承。只有在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，才有可能創(chuàng)新、發(fā)展。如果沒有傳統(tǒng)基本功，創(chuàng)新就無從談起。即使自己認(rèn)為是創(chuàng)新了，也不會得到大多數(shù)人的承認(rèn)。要想創(chuàng)新，就必須有扎實的基本功。即使是天賦奇高，才華橫溢的人，也不得不承認(rèn)這一點，也不可逾越這條規(guī)矩。唐代杰出書法理論家孫過庭在《書譜》中說：“余志學(xué)之年，留心翰墨，味鐘張之余烈，捐羲獻(xiàn)之前規(guī)，極慮專精，時逾二紀(jì)，有乖入木之術(shù)，無間臨池之志。”這里說的二紀(jì)就是二十四年?？梢娝麑W(xué)習(xí)書法之久。才華橫溢的蘇東坡也曾說過：“筆成冢，墨成池。不及羲之即獻(xiàn)之；筆禿千管，墨磨萬錠，不作張芝作索靖。”也說明了學(xué)書之路的漫長和艱辛。由此可見，要想成為一個有成就的書法家，就必須經(jīng)歷一個辛勤學(xué)習(xí)，加強(qiáng)訓(xùn)練基本功的過程。只有用最大的功力扎入傳統(tǒng)，又能果斷地從傳統(tǒng)中走出來，把從傳統(tǒng)中吸收的營養(yǎng)融入到自己的意識里，才能在自己學(xué)而能化，隨心所欲的創(chuàng)作中，既見傳統(tǒng)功力，又能逐漸形成自己的風(fēng)格。要想成為一個有成就的書法家，不但要有深入傳統(tǒng)的意志，也要有立志創(chuàng)新的決心，我們常常見到有些學(xué)習(xí)書法的人，雖然已經(jīng)有很深的臨帖功夫，但一直舍不得離開字帖，要他創(chuàng)作一幅作品，也是心里想著原帖并亦步亦趨，不敢越雷池半步，內(nèi)行一眼就可看出他照搬的是哪家的字，雖然筆筆到位，字字可觀，但終究不是自己的東西，只能算是復(fù)制品，像這樣的作品就沒有什么價值。我們需要做的是，有了傳統(tǒng)功夫之后，要從傳統(tǒng)中走出來，這話說來容易做來難。要想做到，首先要舍得離開字帖，按照自己的性情隨意練寫一段時間，再回過頭去練練貼，這樣反反復(fù)復(fù)練練寫寫，就能逐漸擺脫原帖，到后來就能在原帖的基礎(chǔ)上化入自己的性情，形成自己的風(fēng)格。也有一些人，臨帖沒有幾天，就耐不住寂寞，想搞創(chuàng)作了，這類人很普遍，雖然不乏天賦高的，寫出來的字也大體看得，但由于傳統(tǒng)功力欠缺，終究難成大器。
綜上所述，重視傳統(tǒng)的人，也不要一味僵化，沉湎于傳統(tǒng)而不能自拔，而是要考慮有了傳統(tǒng)功力之后，如何創(chuàng)新、發(fā)展，直至形成自己的風(fēng)格；注重創(chuàng)新的人，也千萬不能輕視傳統(tǒng)，沒有傳統(tǒng)功夫，創(chuàng)作出來的作品容易流入輕浮，含金量不高。一句話，決心繼承傳統(tǒng)，有志發(fā)展創(chuàng)新，應(yīng)該是我們書法人永恒的主題，不懈的追求。
4、《中國文藝家》：總的來說，我不太喜歡那種隨心所欲，灑脫不羈的書法作品，您能告訴我如何欣賞這類作品嗎？
我認(rèn)為你說的隨心所欲、灑脫不羈的作品可以分為兩種：一種是有不錯的傳統(tǒng)功力，它們點畫到位，布局合理，章法適宜，方方面面都經(jīng)得起推敲。像張旭的《古詩四帖》，懷素的《自敘帖》等草書大家的作品屬于這一類。另一種是：既沒有傳統(tǒng)功力，又不懂章法布局，筆力不到，結(jié)體不佳，粗看龍飛鳳舞，細(xì)看弊病極多，經(jīng)不起推敲，這類作品屬于故作高深、追求狂怪一路，它只能瞞得過外行，騙不了懂家。前者是越看越耐看，后者是低俗難入流。
5、《中國文藝家》：我覺得您的作品中規(guī)中矩，溫雅勁健，您是如何看待自己的作品的？
書法中規(guī)中矩，溫雅勁健，一直是我的追求：我在1982年填的一首詞是這樣寫的：“十載書齋靜坐，多家字帖勤臨。正書行草學(xué)尤精，毛筆任心揮運。有志投身社會，存心服務(wù)人民。代書對子或碑文……字體婀娜雄勁”（調(diào)寄西江月），這雖然是我初出道時的廣告詞，但也可看作是我學(xué)習(xí)書法的一段心路歷程及自己對書法風(fēng)格的構(gòu)想和追求。我開初學(xué)習(xí)書法，就想到了我的字要爭取做到溫雅勁健，做到雅俗共賞。記得自己學(xué)了幾年書法后就有不少人對我說：你寫的字好像個個都在笑，看了就讓人舒服。聽到類似評論，我就認(rèn)為自己的路子沒有走錯，符合大眾的審美觀。要知道世上能寫字的人多得很，而要做到大多數(shù)人喜歡你的字就不容易了。大多數(shù)人都喜歡中規(guī)中矩，溫雅勁健，并有獨特風(fēng)格的作品。所謂中規(guī)中矩，就是具有傳統(tǒng)技法和功力，而不是胡涂亂抹；所謂溫雅勁健，就是柔中帶剛，具有文人風(fēng)骨。能形成這種風(fēng)貌，與自己處世不亢不卑，性格外柔內(nèi)剛有著很大的關(guān)系?！吨袊詹仉s志》專家點評我的書法作品時這樣說：“從歷史名流的詩中名句，再到作者自己創(chuàng)作的抒懷詩文，無不被李柏青用筆墨詮釋得淋漓盡致。李柏青的書法作品，尤其是行書作品用筆流暢，蜿蜒靈秀。仔細(xì)品評李先生的書法作品，一股文人風(fēng)骨、名士情懷融于其間，彰顯出作者所追求和向往的一種生活境界?！边@個點評雖有溢美之意，但總的來說是比較到位的。
6、《中國文藝家》：在今天如何理解書與畫的關(guān)系？我認(rèn)為書與畫的關(guān)系在疏離。
古人說“書畫同源”，指的是遠(yuǎn)古時代，最早產(chǎn)生象形文字的時候，寫字如同繪畫，這就是書與畫誕生之初的一致性，書為象形文字，畫為意象圖形。后來隨著社會的進(jìn)步，文字符號越來越豐富，造字方法也不只限于“文字的象形”，它從物體的圖形中分離出來之后，物體圖形即為畫，所造文字即為書，并且各奔前程。造字者創(chuàng)造了足以體現(xiàn)人們生活，表達(dá)人們思想的文字；繪畫者畫出了更為直觀，更有美感的圖形。書畫分離之后，有了各自的功能效用，各有規(guī)矩，各有目標(biāo)，再也不可能回到字就是畫，畫就是字的遠(yuǎn)古時代。隨著時間的推移，書與畫的疏離只能是越來越遠(yuǎn)。這就好比書與畫起始于同一個源點，在這個源點上延伸的兩條直線，它們永遠(yuǎn)不可能重合在一起。時代的路程越長，他們就疏離得越遠(yuǎn)。這一點從前些年現(xiàn)代派書法家創(chuàng)作出一些非字非畫，似字似畫，字畫不分的作品不為大眾所接受、認(rèn)可的狀況就可以說明。所以我認(rèn)為書與畫的關(guān)系在疏離是情理中的事，這種現(xiàn)象是人們早已接受了的。
7、《中國文藝家》：您告訴我該如何理解那些名人的書法及其價值？
現(xiàn)在社會上有一種“書法名人”和“名人書法”的說法。我的理解是“書法名人”是因為他的書法成就高并為大眾認(rèn)可、熟知的公眾人物?！皶恕钡膬r值是他的書法作品而非其它?！懊藭ā本筒煌?，人們注重的是他在書法領(lǐng)域以外的其它成就、名聲。他的書法作品就好像他送人的筆記本、毛巾之類的紀(jì)念品一樣，只是與這個名人有關(guān)而已。之所以有些名人的書法售價不菲，那只是名人效應(yīng)或是追星族炒作的結(jié)果。再說即使名人的書法作品果真不錯，值得一看，那也不會為這個名人增添多大光彩，因為他的書法藝術(shù)難以超過使其成名的本行成就。假如這個名人的字因缺乏起碼的基本功，不堪入目，那他售字或送字的效果就不但不會增添榮耀，反而會影響這個名人的原本聲譽(yù)。
8、《中國文藝家》：怎樣理解書法藝術(shù)的功夫在書外以及書法與生活的關(guān)系？
“汝果欲學(xué)詩，功夫在詩外。”這是宋朝大詩人陸游留給后代的至理名言。學(xué)詩是這樣，學(xué)書法又何嘗不是這樣！依我看來，無論哪門藝術(shù)，都是這個道理。就書法來說，一味的追求技法，就很難上升到藝術(shù)層面。而是要善于觀察事物，善于聯(lián)想，從中得到靈感。例如把歡快歌曲的韻律與書法聯(lián)系在一起，就容易寫出抑揚頓挫、動感極強(qiáng)的作品。如果具有詩詞的基本功，就會在無形中影響你的書法，讓你的書法成為溫雅中和，表現(xiàn)出文氣。當(dāng)然，由于各人的性格不同，閱歷不同，也就產(chǎn)生了各自不同的風(fēng)格。前些年，在書法展覽中出現(xiàn)過千人一面或很多作品都似曾相識的情況，這就可以說明那些作者只是模仿力強(qiáng)，功利心強(qiáng)，想走捷徑，他們的作品沒有自己的東西，沒有自己的個性。我們說真正的書法大家的作品，是他平生學(xué)識、修為的綜合表象，有很深的內(nèi)涵。
再說書法與生活的關(guān)系，人們常說，書法家大都能長壽，這話有一定的道理。書法是一項修身養(yǎng)性的藝術(shù)，可以更好的提高生活的質(zhì)量和樂趣。可以健身、健腦?；蛟S有人說，學(xué)習(xí)書法很累、很苦，這是因為說這話的人沒有體會到學(xué)習(xí)書法的樂趣。我感覺學(xué)習(xí)書法只要是自覺自愿、純粹出于自己的愛好，絲毫不帶勉強(qiáng)之意，就容易上路，就會深入其中、樂在其中，甚至于有得幾天不寫字，就會覺得空虛，有欠債感，就要想辦法補(bǔ)上，我本人就有這種體會。又有人說：“字如其人”，是的，一個人的字，只要功夫到家，并形成了自己的風(fēng)格，就可以從他的作品中窺見其心情、意趣和追求。宋代黃庭堅盛贊林逋的字時說“林處士清氣照人，其端勁有骨，亦似斯人也耶。”唐代大文學(xué)家韓愈評價草書大家張旭：“張旭有什么高興的事或窘迫窮困，憂傷悲痛，或愉悅、怨恨、思慕或酣醉無聊、心中不平，只要有動于心，必借書加以抒發(fā)。”王羲之《蘭亭序》則思緒奔放，神情飄逸，超然物外；顏真卿《祭侄稿》則悲情勃發(fā)，筆隨心走，不計工拙。我有一首自敘詩也曾提到過書法與生活的關(guān)系。這首詩是這樣寫的：“詩書伴我度華年，羈旅人生亦坦然，愁至揮毫情頓好。躁來展卷意隨安?；蛞骷丫鋱孕闹荆睬卜妓忌瞎P端，縱處蝸居仍快意，柔翰一弄地天寬?！睆墓诺浇駮ù蠹业臅ǘ寂c生活有著緊密的聯(lián)系。
9、《中國文藝家》：對您影響最大的書法家是誰？或是您比較心儀，給你藝術(shù)滋養(yǎng)較多的是哪幾位？
對我影響最大的書法家，應(yīng)該是顏真卿。通過學(xué)習(xí)他的書法，使我真正走上了書法之路，并奠定了書法基礎(chǔ)，堅定了從事書法的信念和決心。此外比較心儀的還有古代書家王羲之、王獻(xiàn)之、孫過庭、陸柬之、張旭、懷素、鐘紹京、黃庭堅、米芾、趙孟頫、黃自元及現(xiàn)代書家楊再春、、、、、、我從他們身上吸取了較多的養(yǎng)分。
10、《中國文藝家》：您如何看待當(dāng)代那些稱之為前衛(wèi)書法家的書法試驗？
前衛(wèi)書法可分為古時的前衛(wèi)書法和現(xiàn)代的前衛(wèi)書法，古時的前衛(wèi)書法傳承有序。如大篆時期的前衛(wèi)書法是小篆，小篆時期的前衛(wèi)書法是隸書，隸書時期的前衛(wèi)書法是楷書……依此類推，代代傳承，才成就了書法藝術(shù)的繁榮與輝煌。我認(rèn)為任何前衛(wèi)書法都離不開漢字這個載體，都要有前人的書法法則作支撐，都應(yīng)在無需自己翻譯的情況下就能讓人看得懂。否則，不會被人接受。沒有受眾就意味著無法推廣，無法流傳。前幾年出現(xiàn)的前衛(wèi)書法（也稱為現(xiàn)代派書法）的作品，就是因為過于大膽，過于超前，受日本少字書法和西方現(xiàn)代繪畫的影響太多，創(chuàng)作出了自認(rèn)為想象豐富，非字非畫的作品，一般人無法認(rèn)讀，以致于沒有受眾，落得個曇花一現(xiàn)的結(jié)局。這是因為倡導(dǎo)者違背了書法藝術(shù)規(guī)律，沒有想到中國傳統(tǒng)書法的美妙已經(jīng)深深扎根于人們的意識之中；沒有想到自己是書法人，既是書法人，就不能擺脫千百年來形成的書法規(guī)矩，不能把古圣先賢積累的書寫經(jīng)驗完全棄之不顧而別出心裁，嘩眾取寵。如果按照他們的做法，誰都可以創(chuàng)作出只有自己才看得懂的作品。我曾見識過一位所謂的詩詞作者，他寫的詩平仄合律，音韻合拍，但詩的語言東拼西湊，詩的意思東拉西扯，讀者讀了不知所云，而讓他解釋起來卻頭頭是道，但都是牽強(qiáng)附會。像這種作品怎能讓人產(chǎn)生共鳴？又怎能不讓人嗤之以鼻，敬而遠(yuǎn)之？我舉這個例子的意思是說，無論書法創(chuàng)作，還是詩詞創(chuàng)作，都應(yīng)該符合該領(lǐng)域的藝術(shù)規(guī)律，思想不能過于超前，思維不能過于怪異，否則人們不能接受，其結(jié)果只能是自生自滅。由此可見，當(dāng)代那些稱之為前衛(wèi)書法家的書法試驗是不成功的。但是，他們的探索精神是可貴的。
11、《中國文藝家》：有人說書法講究我手寫我心的境界，你能告訴我您的境界在哪里？
準(zhǔn)確地說，書法講究我手寫我心，只局限于自作詩文的書寫，如王羲之寫《蘭亭序》，顏真卿寫《祭侄文稿》，懷素寫《自敘帖》，他們的書法伴隨文情，作品流露心情，只有這些作品才可以說是“我手寫我心”，也可以說是深層次的我手寫我心。此外，如書寫他人詩文的作品就很難說明是“我手寫我心”。最多只能算是淺層次的我手寫我心。因為書法講究的是技法，人們欣賞書法作品時，主要是看其點畫是否到位，結(jié)構(gòu)是否穩(wěn)健，布局是否合理，整幅作品是否給人帶來美感。至于作者書寫時的心情是很難從作品中讀出來的。特別是篆書、隸書、楷書類作品，寫得好的，說明作者書法功底深，創(chuàng)作心態(tài)好。假如不是自作詩文，即使是創(chuàng)作行草書，也只能從以上角度去欣賞閱讀。所以我認(rèn)為書法講究我手寫我心的境界要分層次來理解。
我的境界可以從兩個方面來說，一是創(chuàng)作過程中的境界，這個境界就是憑借“真氣”創(chuàng)作。有時候，為了寫一幅作品，需要準(zhǔn)備好幾天，那幾天不欲言語，除了做有關(guān)準(zhǔn)備寫字的工作以外，不插手其它事務(wù)，這時候就會感覺有一股真氣在涌動，待到這股真氣轉(zhuǎn)化為強(qiáng)烈的創(chuàng)作欲望時，就可以全身心的進(jìn)入創(chuàng)作狀態(tài)了。
二是要求作品達(dá)到的境界。這個境界就是“雅俗共賞”。要達(dá)到這個境界，兩個過程必不可少。第一是“崇尚傳統(tǒng)”，就是尊重傳統(tǒng)，深入傳統(tǒng)。因為流傳至今的傳統(tǒng)書法都是經(jīng)過歷史檢驗了的。它是前人書法藝術(shù)的濃縮，書寫經(jīng)驗的概括，達(dá)到了難以逾越的高度，值得后人景仰、學(xué)習(xí)、傳承。第二是“自成風(fēng)格”，就是在掌握傳統(tǒng)技法，吸取前輩養(yǎng)分之后，結(jié)合自己的學(xué)識、修為、性情，寫出自己的東西，形成自己的風(fēng)格。也就是說，“崇尚傳統(tǒng)”是手段，“自成風(fēng)格”是目的，“雅俗共賞”是境界。說到雅俗共賞，古代那些書法大家的作品正是因為做到了這一點，才會流傳至今。試想，如果一件作品，沒有幾個人看得懂，那怎么推廣？怎么流傳？近年來，我們耳聞目睹書畫市場的行情，現(xiàn)代派書法沒有傳統(tǒng)派書法走得好，就是因為大家都喜歡有傳統(tǒng)功力，合乎大眾審美觀的作品。而那些現(xiàn)代派書法（也叫流行書風(fēng)）的作品只是專家認(rèn)可（代表少數(shù)人），而市場不認(rèn)可（代表大多數(shù)人）。我聽到曾經(jīng)購買、收藏過我的作品的客戶說過：“我根本不會去購買、收藏那些沒有傳統(tǒng)功力和難以認(rèn)讀的作品?！彼倪@句話可以說是代表了大多數(shù)人的想法。正因為如此，我就要把“雅俗共賞”這個自定的“最高境界”繼續(xù)追求下去。
12、《中國文藝家》：請您告訴我如何理解書法的技術(shù)和藝術(shù)性之間的關(guān)系？
我認(rèn)為，書法技術(shù)是可以通過臨帖來完成的，而要把技術(shù)上升為藝術(shù)！那就需要其他很多因素，還有很長的路要走。我發(fā)覺有些人，因為臨帖時間長，寫出來的字，無論筆畫，結(jié)構(gòu)都已達(dá)到一定水平。但要他創(chuàng)作一幅作品，就很難拿出手了。這就說明他只是掌握了書法的技術(shù)，還沒有形成書法的藝術(shù)。一個人的書法藝術(shù)，應(yīng)該是在能夠正確書寫漢字的前提下，其中包括構(gòu)形正確，合符所寫字體的基本要求，具備章法布局方面的知識。此外，還要具備字外功。在創(chuàng)作作品時，要融合書家的才識、學(xué)養(yǎng)、性情，從不同層面去擴(kuò)展審美范疇，強(qiáng)化審美功能，給字體注入活力，使之成為能夠表達(dá)作者心態(tài)、性情，有自己風(fēng)格，有豐富內(nèi)涵的藝術(shù)作品。這也就是說書法技術(shù)是書法藝術(shù)的基礎(chǔ)，書法藝術(shù)是書法技術(shù)的升華，它們的關(guān)系就是這樣。
13、《中國文藝家》：書法與當(dāng)今這個時代是怎樣一種關(guān)系或者說書法需要體現(xiàn)時代性嗎？
書法與當(dāng)今這個時代有沒有聯(lián)系？當(dāng)然有，但不是很明顯。比方有人說“晉人尚韻，唐人尚法，宋人尚意?！边@只是后人對古時某些書法家的作品與它所處的時代大環(huán)境作出的分析臆斷。我們說，一個時代就是幾十年，幾百年，任何時代都有興盛期和衰敗期，興盛期的書法是什么樣子？衰敗期的書法又是什么樣子？誰能分析得出來？所以我認(rèn)為，如果要把書法風(fēng)格和某個時代的政治、經(jīng)濟(jì)、哲學(xué)、文學(xué)等方面聯(lián)系起來，是有點牽強(qiáng)。因為書法風(fēng)格只是具體到某個書法家的學(xué)識、修養(yǎng)、性情的具體表象，與所處時代的環(huán)境有些關(guān)系，但關(guān)系不大。比如當(dāng)今這個時代，有人專攻篆書，有人專攻隸書，有的擅長楷書，有的擅長行書或草書，他們的作品，有的展示雄強(qiáng)如驚濤駭浪，有的表現(xiàn)柔雅如涓涓細(xì)流。如果按照“晉人尚韻，唐人尚法，宋人尚意”之類的分解，當(dāng)今這個時代的書法又是尚什么呢？當(dāng)然，從書法為社會服務(wù)這個角度來說，只有書寫內(nèi)容緊扣時代主題，讓后人一看便知道是某個時代的作品。倘使這樣，那恐怕又背離了書法本體是否能體現(xiàn)時代性的討論?；蛟S有人會說，前幾年出現(xiàn)的那些現(xiàn)代派書法，就是受了當(dāng)今這個時代的影響，可以作為書法體現(xiàn)了時代性的標(biāo)志。但又會有人反駁：那些作品不符合書法規(guī)律，沒有被大眾接受，不是當(dāng)今這個時代的主流。既然書法難以體現(xiàn)時代性，也就沒有必要強(qiáng)調(diào)體現(xiàn)時代性。
14、《中國文藝家》：你認(rèn)為應(yīng)該怎樣看待不同風(fēng)格的書法作品？
我們常見同一幅作品，有人評其為絕世佳作，足可傳世，也有人說它不堪入目，貽誤后人。懸殊如此之大，不是作品本身的問題，而是讀者從哪個角度去解讀，用什么標(biāo)準(zhǔn)去評判的問題。所以，我們評價一個人的作品，不要完全以自己的喜好和標(biāo)準(zhǔn)來衡量，而要從大多數(shù)人的審美角度去考慮，要出以公心，能包容各種風(fēng)格，只要作品有功力有個性，就可視為佳作。即使自己不喜歡這類作品，也不能全盤否定。
15、《中國文藝家》：最后一個問題，您創(chuàng)作書法這么多年，有什么可以和大家分享嗎？以及您研究書法的體會？
要說與大家分享，其實也沒有什么。只是覺得，由于自己有這么一技之長，無論到哪里都會有人關(guān)注、尊重。隨著時間的推移和各方面的日趨成熟，作品也逐漸受到藝術(shù)界的推崇和收藏家的關(guān)注。說到研究書法的體會，我認(rèn)為必須崇尚傳統(tǒng)，不能走捷徑，不能圖虛名，不能趨時尚，不能趕潮流。只要心中有正確的目標(biāo)，就要堅定信念，不要顧慮人家的看法、說法，被他人所左右，要堅持走自己的路，要相信“天道酬勤”，只要付出，就會有收獲。只要堅持，就會有達(dá)到目的的那一天。
16、《中國文藝家》：：謝謝您在百忙之中抽出時間接受本人采訪，再一次對您表示感謝，希望您在藝術(shù)上更上一層樓，取得更大成就，謝謝！
謝謝你對我的關(guān)注和采訪，謝謝！
注：本網(wǎng)發(fā)表的所有內(nèi)容，均為原作者的觀點。凡本網(wǎng)轉(zhuǎn)載的文章、圖片、音頻、視頻等文件資料，版權(quán)歸版權(quán)所有人所有。
